Невзоровтар отбасы атындағы бейнелеу өнері музейінің қорында Михаил Тархановтың 31 туындысы сақталған. Картиналар 1990 жылы суретшінің жиені Татьяна Григорьевна Луганскаямен тапсырылды.
Ырғағы мен фактурасы бойынша ерекше жұмыстар динамикалығымен және жеңілдігімен таң қалдырады. Композициялар сарынды және қайталанбас. Туындыларға қарап, көрермен автордың түс мәнерлілігінің ізденісін, эксперименттердің қуанышын сезіне алады. Сызықтар мен дақтардың қозғалысының арбауына түскендей, біз өткен өмір шеңберіне қайта ораламыз.
Михаил Тарханов фактуралық форзац мәселесі бойынша жұмысты өзінің кіші шеңберлі мамандығы ретінде қарастырған.
Михаил Михайлович өзінің шығармашылық қызметін ХХ ғасырдың басында бастаған. Бұл кезең көптеген жағынан күрделі және жарқын. Монументалды, пластикалық мәнерліліктің жаңа құралдарын, өткірлікті, түстердің қанықтылығын іздеу уақыты. Көркем бағыттар пайда болып, даму ала бастаған кез. Авангардистер картинаны дербес автономды организм деп жариялайды. Маңызды фактісі — сыртқы сенімділікпен шындыққа еліктеу емес, суретшінің сезімдері мен зияткерлік тәжірибелерінің көрінісін білдіру болып табылады. Мұндай үрдістерді біз Михаил Тархановтың шығармаларында да байқаймыз.
Тарханов Михаил Михайлович 1888 жылы 4 қарашада Полтава облысының Зенков қаласында шаруа отбасында дүниеге келген. Сурет салуға деген ұмтылысы Михаилды 1915 жылы бітірген Строганов өнер мектебінің табалдырығына алып келді. Ол училищені 1915 жылы бітіреді. Келесі жылы әскери қызметке шақырылады. Әскери борышын Еділ жағасында орналасқан Царицынада өткереді. Жараланғаннан кейін, денсаулығының жағдайына байланысты қызметі үзіледі. Қызметін бір жылдан кейін I-Мәскеу жұмыс резервтік полкінде жалғастырады. 1921-1927 жылдары М. Тарханов — Жоғары көркем-техникалық шеберханаларында В. Фаворскийдің студенті. Кейін сәндік және графикалық өнер саласында суретші ретінде жұмыс істеп, әр түрлі мекемелердің (баспалар, музейлер және т.б.) тапсырыстарын орындайды. Парижде, Лондонда, Нью-Йоркте ірі халықаралық көрмелерде бірқатар Кеңес павильондарының көркем безендіруімен айналысады.
Михаил Тарханов фактуралық форзац мәселесі бойынша жұмысты өзінің кіші шеңберлі мамандығы ретінде қарастырған.
Суретші өзі таңдаған салада үлкен көркемдік жетістіктерге қол жеткізеді. Кітап су форзацымен жұмыс істей отырып, ол дербес сәндік композицияларды, өзі «көркем-сәндік фактуралық импровизациялар»,- деп атаған жұмыстарды орындайды. Әр түрлі техниканы (ксилография, монотипия, офорт, акватинт) зерттеу суретші үшін белгілі бір зертхана болды. Ол көп эксперименттер жасай отыра нәтижесінде монотипияның бір түрін — акватипияны ойлап табады, онда тақтаның орнына су беті пайдаланылады.
Бірнеше жылдар бойы Қырымға, Кавказға, Солтүстікке, Украинаға, Оралға барған сапарларында Михаил Михайлович үлкен материал – жол суреттемелерін жинақтаған. Осы композициялардан құрылған ғажайып шығармалардың тұтас циклдары пайда болады.
Михаил Тарханов өзінің шығармашылық тәсілін сипаттай отырып: «Мен үшін фактура кез-келген заттың және кез-келген құбылыстың ажырамас сапасы болды. Бейнелеудің жаңа жолдарын іздеп, осы жолдардан майлы бояудың текстуралық қасиеттерін таңдап, мен өмір сүрген жылдардағы естеліктерден, саяхаттардан сюжеттерге негіз алып, жұмыс істей бастадым. Екінші жол да таңдалды, бірақ маис немесе картоп крахмалымен араласқан акварель мен тушь болды. Үшінші жол: бұл қағаздағы суреттер, онда осы фактуралардың бірі суреттелген. Мен фактуралық парақтар бетіне әр түрлі суреттер, жол сызбалар түсірдім», — деп жазған.
Кейбір шығармалар («Барқыт ырғағы», «Тепе-теңдік») тегіс, симметриялы сызықтарымен қызықтырады, мұнда қатаң геометриялық пішіндер, белгілі бір құрылымдық беріктігі, тепе-теңдік бар. «Толқын және аспан», «Марина», «Ояну», «Би» жұмыстары қанық, импровизация элементінің қатысуымен әсерлі.
«Құлау ырғағы», «Контраст ырғағы» парақтарын зерттей отырып, объективті емес, сезім мен эмоциялар шығармашылықтың мазмұны мен мақсатына айналатына түсінеміз. Бояу түстері тербелген сайын, көрерменнің сезімдері қайтадан толқыныс ырғағына түседі.
Акварель жұмыстары суретшіге композициялардың колористикалық құрылымын табуға көмегін тигізеді. Әсіресе бұл техникада М. Тарханов 1950 жылдары жұмыс істеген («Поленово», «Ағаш бейнеленген пейзаж»).
«Персия» суретінде күрделі түс гаммасымен суретші реңктердің үйлесімділігін, олардың әуенділігін жеткізеді. Персия жұмсақ сары түс пен зеңгір көк түстің үйлесімділігімен бізге ертегі еліндей боп көрінеді. Парақ бетіндегі жеңіл қара сызықтар мен штрихтар бейне бір ежелгі ыдыстың, матаның немесе кілемнің тілімдері сияқты глазурьдің кракелюр немесе жұқа қылшық тәріздес жарықтарына ұқсайды.
Михаил Тарханов өскелең ұрпақты тәрбиелеуде де үлкен үлес қосқан. 1929 жылдан бастап ол түптеу, форзац, линогравюралар және сурет салу пәндерін жүргізеді. 1947 жылы доцент ғылыми атағында бекітілген. Көрмелердің де қатысушысы.
100 жылға жуық уақыттан кейін Михаил Михайловичтің жұмыстары заманауи абстрактілі импровизация ретінде қабылдануда. Олар соншалықты маңызды, олардың фрагменттерін пәтерлердің интерьерінен, киім, ойыншықтар, аксессуарлардан табуға болады.
Суретшінің жұмыстары Мемлекеттік Третьяков галереясында, Мемлекеттік Орыс музейінде, А. С. Пушкин атындағы бейнелеу өнері музейінде, Тула және Хорсон көркем музейлерінде, Қырғыз мемлекеттік бейнелеу өнері музейінде, Мәскеу қаласының жеке коллекцияларында сақталған.
Бірқатар жұмыстарды суретшінің жесірі Надежда Владимировна Каменская Строганов мектебіне тапсырған, ал училище өз тарапынан 1973 жылы суретшінің қайтыс болғаннан кейін туындыларының көрмесін ұйымдастырған.
Михаил Михайлович Тарханов 12 наурыз 1962 жылы Мәскеуде қайтыс болды.
Материалды дайындаған Невзоровтар отбасы атындағы бейнелеу өнері музейінің ғылыми қызметкері Халитова Ильвира.
